Продолжаю знакомить читателей моего блога с мэтрами американской фотографии. На сей раз речь пойдет о Стиве МакКарри, получившему мировую известность благодаря портрету простой афганской девочки, сделанному в 1984 году в лагере для беженцев. Наверняка его все видели, поскольку он печатался в огромном количестве самых разнообразных журналов.

  Именно благодаря афганскому репортажу, впервые сделанному Стивом в 1979 году (после этого ему еще неоднократно пришлось побывать в Афганистане) накануне ввода советских войск, он и прославился. Любопытно, что МакКарри отправился туда по собственной инициативе и даже нелегально переходил границу. Вернувшись на родину, он отправил свой репортаж в «The New York Times», но опубликованы были всего лишь несколько фотографий, поскольку события в этой стране на тот момент не интересовали общественность. Все изменилось вскоре, когда началась война и множество известных мировых изданий решило напечатать именно работы Стива, поскольку на тот момент попросту невозможно было найти актуального материала об Афганистане. Впоследствии его пригласили работать в “National Geographic”, в котором он стал бессменным фоторепортером. more…

   Родившийся в Люксембурге на исходе 19-го века, Эдвард Стейхен (Edward Steichen) стал одним из самых известных американских фотографов века 20-го. Его увлечение фото-искусством началось параллельно с увлечением традиционной живописью, но интерес к первому довольно быстро взял верх. На ранних этапах своего творчества Эдвард создавал довольно абстрактные экспериментальные работы, интерес к “конкретной” фотографии пришел позднее, сразу после того, как он два года провел в армии в качестве специалиста по аэрофотосъемке.

  Уволившись со службы, Стейхен начал сотрудничать с изданиями «Vanity Fair» и «Vogue», и именно в тот период он создал свою знаменитую серию “Великие люди”. Пожалуй, ему удалось сфотографировать всех наиболее заметных звезд кино, театра и спорта того времени, не обошел он вниманием и политиков. В его объектив попали Уинстон Черчиль, Франк Рузвельт, Колетт, Анна Мэй Вонг, Фред Астер, Гари Купер, Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Чарли Чаплин, Джоан Кроуфорд и многие другие не менее достойные личности. Одна из самых известных его работ - портрет актрисы Глории Свенсон, лицо которой скрыто под вуалью.

  Умер фотограф в возрасте 94 лет на собственной ферме в штате Коннектикут, где он провел последнюю четверть своей яркой и насыщенной эпохальными событиями жизни. more…

   Испанский фотограф Еугенио Рекуэнсо (Eugenio Recuenco) является чрезвычайно авторитетным автором в мире моды. При всем своем коммерческом успехе и постоянной работе с самыми знаменитыми мировыми брендами, ему удалось создать настолько неповторимый и узнаваемый стиль, что даже удивительно. Сам Еугенио заявляет о себе, что он является постоянной “головной болью” для рекламодателей, поскольку никогда не идет на компромиссы и всегда активно отстаивает свою художественную точку зрения, порой весьма спорную.

  Автор настолько плодовит и разнообразен, что просто диву даешься. Стиль крайне затруднительно охарактеризовать в двух словах: я условно назвал его “сюрреалистичным гламуром”, но это не отображает всего того, что там намешано. Как ни странно, у меня не возникло ощущение эклектики, поскольку все сочетается между собой весьма органично. Пожалуй, это одно из ярчайших открытий для меня за последнее время. Очень рекомендую всем посмотреть, поскольку это действительно очень талантливо и оригинально! more…

   Американский фотограф Эван Кафка (Evan Kafka) является общепризнанным мастером портретов. Снимает он людей самых разных возрастов и профессий, довольно часто к нему обращаются звезды шоу-бизнеса для съемки портфолио. Кроме того, Эвану удается делать очень интересные фотографии животных в присущей ему ироничной манере. Преуспел он также, подобно многим его знаменитым коллегам, и в рекламной сфере, создав массу спешных проектов для различных мировых брендов.

  Мне захотелось сегодня уделить внимание смешным фото детей - одной из самых удачных серий, созданных фотографом. Единственное, что мне не понравилось - излишняя обработка некоторых кадров, в результате чего лица выглядят как-то не очень естественно и старее, чем на самом деле. В остальном же это весьма позитивные и жизнеутверждающие фотографии, которые, надеюсь, должны понравиться всем. more…

   С момента появления различных графических редакторов, появилось немало фотографов, кто возвел искусство владения фотошопом в основной принцип своего творчества. Само по-себе это и ни хорошо ни плохо: вполне естественно, что с активным развитием цифровых технологий меняется подход ко многим традиционным видам искусства. Дугой вопрос - есть ли у автора еще что-то, чего он мог бы предложить своему потенциальному потребителю, кроме блестящего владения компьютерными программами?

  У американского фотографа Дана Эскобара (Dan Escobar), безусловно, есть что предложить своему зрителю: при самом беглом знакомстве с его работами понимаешь, что у него есть и талант и буйная фантазия, без который нынче невозможно привлечь к себе внимание. Имея за своими плечами более, чем 20-летний стаж работы в рекламной индустрии, он никогда не забывал о творчестве “для души”, с которым я и хочу сейчас всех познакомить. more…

   Предваряя пост, посвященный одному из самых заметных и почитаемых фотографов современности - Грегори Колберту (Gregory Colbert) - хочу сказать, что по странному стечению обстоятельств я познакомился с его работами совсем недавно. Впрочем, это не повлияло на радость от открытия для себя столь интересного автора. Скорей, наоборот.

  Грегори Колберт известен прежде всего своим проектом “Пепел и снег”, представляющий из себя фильм и серию фотографий, сделанных в странах третьего мира, таких как Кения, Бирма, Эфиопия, Намибия. Всего при подготовке данного грандиозного проекта автор побывал в 33 странах в течении 13 лет. Главная идея - отображение гармоничного сосуществования человека и животного мира.

  Все фотографии выполнены в особой технике, секреты которой автор не спешит открывать широкой публике. Впервые автор представил свой проект на выставке в Венеции в 2002 году и она являлась одной из самых широкомасштабных среди подобных мероприятий. В течении следующих лет Грегори представил свои работы в США и Японии, где они также имели невероятный успех. more…

   Дуэт 4eyes, замечательные работы которого представлены в этом материале, составляют отец и сын: Бернардо и Томас Медина. Честно говоря, я впервые сталкиваюсь с подобным семейным дуэтом, но не нахожу в этом ничего странного. Тем более, что их работы, неоднократно отмеченные различными призами, заслуживают самого пристального внимания.

  Как можно судить по фотографиям, дуэт объехал весь мир, повсюду находя что-то любопытное. Они не ограничивают себя каким-то четкими стилистическими рамками и жанрами, поэтому их творческое наследие очень разнообразно. Среди их работ можно встретить как традиционные городские и загородные пейзажи,  так и весьма абстрактные, размытые ладшафты, что называется, “на любителя”. Очень хороши у них женские портреты, сделанные как в студии, так и на открытом воздухе. Надо сказать, что в портфолио дуэта оказалось попросту невозможно отыскать хоть одну посредственную работу. more…

   Олег Кикин - весьма разноплановый фотограф из России, хотя подавляющее большинство его работ, как ни странно, сделано в других странах. Особенно ему по душе, как я понял, глядя на его фотографии, снимать в США и Мексике. Лучше всего ему удаются крупномасштабные пейзажи и портреты людей, что я и попытался отобразить в данной подборке.

  Было довольно-таки непросто сделать выбор из большого количества его интересных работ, но пришлось сделать усилие, поскольку разместить все понравившееся мне оказалось попросту нереально (слишком большое количество). Особенно внимательные смогут даже найти на одной из фотографий голливудского актера Сэмюэля Л. Джексона, а менее дотошные просто смогут насладиться красотой мексиканских пейзажей и портретами молодых красивых девушек. more…

   Фотограф Alain Etchepare родился во французском городке Биаритц, на сегодняшний же день проживает как во Франции, так и в Турции, где постоянно находит для себя много нового и интересного. Основная масса его фотографий сделана именно в этих двух странах и, что характерно, зачастую довольно трудно угадать, где снят тот или иной кадр.

  О себе Alain Etchepare рассказывает, что увлекся фото-искусством в 1984 году, побывав в Полинезии, куда его пригласил друг. Сам же начал активно снимать много лет спустя, чем занимается и по сей день. Кроме того, является владельцем пиар-агентства, которое создал в период своего недолгого разочарования в фотографии.

  Работы Алена могут показаться многим излишне мрачными и мизантропичными, и действительно, они не слишком-то жизнерадостны. Особенно серия под названием “Большой город”, где отображены далеко не самые презентабельные стороны жизни современного мегаполиса. Но пейзажи, особенно те, на которых сняты памятники древней цивилизации, мне очень нравятся. more…

   Поскольку последние несколько публикаций были посвящены исключительно теме воды, то, наверное, стоит уже сделать какую-то отдельную рубрику, а то все приходится размещать в “пейзажи”. Впрочем, я очень надеюсь, что тропическая жара скоро закончится, и у меня появится интерес к каким-то другим темам, да и просто желание работать в привычном режиме.

  Фотограф Энди Мамфорд (Andy Mumford) снимает прекрасные морские и речные пейзажи, но этим он себя не ограничивает. У него есть масса интересных и весьма талантливых работ, посвященных путешествиям по разным континентам, также он специализируется на свадебной фотографии. Последней он уделяет особое внимание и оно того стоит. Даже мне, обычно равнодушному к подобным фотографиям, очень понравились его работы с церемоний бракосочетания. Их можно посмотреть в разделе “wedding” на сайте Энди Мамфорда. Очень рекомендую также и все остальные его работы, также весьма достойные внимания самой широкой аудитории. more…